CÁMARAS FORMATO: TV Y VÍDEO
*CÁMARA FOTOGRÁFICA: No Es Mas Que Una Caja Oscura En La Que Entra Luz,Puede Ser Análoga O Digital Dependiendo De Los Diferentes Tamaños De Formato Su Uso Y Su Tipo De Óptica.
-CÁMARAS COMPACTAS: Suelen Ser Mas Sencillas De Manejar Que Las Camaras Reflex, Son Mas Ligeras Y Fáciles De Transportar.
-CÁMARA BRIDGE O INTERMEDIAS:Por Lo General Ofrecen Un Potente Zoom, Que Nos Limita De Los Diferentes Rangos.
-CÁMARA REFLEX: Utilizan Un Sistema De Espejo Que Refleja La Imagen Del Objetivo, O Lente
-CÁMARA TÉCNICA: Son Aquellas Que Son Ajustables, Los Planos Del Lente O De La Pelicula.
-CÁMARA TLR: Carece De Un Diafragma Y Tiene Una Unica Mision
-CÁMARA INSTANTÁNEA: Es Un Tipo De Cámara Fotográfica Que Hace Uso De La Pelicula Revelable, Es Una Cámara En La Cual Son Ajustables Los Planos Del Lente Y De La Pelicula.
-CÁMARA TELEMETRICA: Cuenta Con Un Visor Telemetrico Independiente Del Objetivo, Que Permite Enfocar La Imagen Por Superposición De Dos Imágenes.
-CÁMARA PANORÁMICA: Es Un Tipo De Cámara Fotográfica Que Incluye Mecanismos De Rotación Circular De 360°
-CAMARA ESTEREOSCÓPICA: Es Una Cámara Capaz De Captar Imágenes En Tres Dimensiones.
-CAMARA ACUÁTICA: Es Sumergible Al Agua, Gracias A Su Compacta Carcasa.
-CAMARA PINHOLE: El Obturador De La Cámara Normalmente Consiste En Un Material Que No Permite El Paso De La Luz.
*FUNCIONAMIENTO DE LA CAMARA: La Luz De La Imagen Pasa Por El Lente Esta Se Refleja En RGB “Rojo,Verde,Azul”
-CARACTERÍSTICAS:
*Sensor De Imagen
*Monitor Lcd
*Memoria Para La Pc
*Memoria Y Software
-TIPOS DE FORMATOS: En Las Camaras Se Dividen En:
*FORMATO MEDIO: Es Como Se Indica Mas Grande Que El De 35mm, Inferiores A 4*5 pulgadas •El Formato Mas Comun Es De 6*6 (Cuadrado)
*FORMATO PEQUEÑO: 35m, La Apertura Es De Objetivo Mayor
*GRAN FORMATO: •Utiliza Películas De 4*5, 5*7, 8*10 Y 11*14 Pulgadas, Un Sistema De Sujeción película
-VIDEO: Son Una Serie De Imágenes Las Cuales Pasan Por Un Proceso De Edición Y Producción
*FORMATO AVI: Es Estándar Para Almacenar Vídeo Digital
*FORMATO MPEG: Es Un Estándar Para Comprensión De Vídeo Digital, Son Archivos De Extensión MPG o MPEG
*FORMATO FLV: Es Un Formato Que Utiliza El Reproductor De Adobe Flasha Para Reproducir Vídeos En Internet
*FORMATO MKV: Es Un Formato Contenedor De Estándar Abierto
TAMAÑOS NEGATIVOS FOTOGRÁFICOS: Cuanto Mas Grandes Sean Mas Pueden Capturar, Los Negativos Son Muy Importantes Para La Revelación De Fotografías.
*FORMATO DE 35mm :Este Formato Que Utilizan La Mayoría De Las Cámaras Análogas Digitales
*MEDIO O GRAN FORMATO: Encontramos De Dos Longitudes 120-220
*CINE IMAX: Es Un Formato De Cinta De Vídeo Y Estándar De Proyección Cinematográfica
*FORMATOS CAM: Son Películas Capturadas Con Una Filmadora.
TV: Es Un Sistema Para La Transmisión Y Recepción De Imágenes Y Movimiento, Y Sonido A Distancia.
*TV EN ALTA DEFINICIÓN: Se Caracteriza Por Emitir Señales De Una Calidad Superior.
*FORMATO MAGAZINE: Cada Segmento Consiste En Una Forma, Que Puede Ser Similar En Todos Los Segmentos.
*TELENOVELA: Son Capítulos De Media Hora, Pueden Haber (40, 80, 120) Capítulos.
*NTSC: Es El Sistema De Televisión Análogo.
*PAL: Es La Televisión Análoga En Color
*SECAM: Es Un Sistema Para La Codificación De Televisión En Color Análogo
domingo, 28 de agosto de 2016
STOP MOTION Y GIF
Es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de un objeto estático por medio de fotografías continuas
INICIOS DEL STOP MOTION
El stop motion tiene una larga historia en el cine uno de sus pioneros fue el español segundo de chomon quien recurrió a esta técnica con la película casa encantada
TAMBIÉN SE ENCUENTRAN
Clay motion: en este tipo de cine se utiliza la plastilina o arcilla y se le toman varias fotografías
Go motion: se le aplica movimiento mientras se esta fotografiando
Motion blur: Es un efecto óptico que distorsiona la imagen que se produce al observar la imagen en movimiento
En la actualidad es muy común ver el stop motion en películas muy reconocidas como las películas hechas por el director tim burton , con 57 años de edad , el produjo las siguientes películas:
Novia cadáver - Pesadilla antes de navidad - frankenweenie
Otras películas bastante reconocidas son:
La mecánica del corazón - Coraline y la puerta secreta
LOS GIF
Es un formato de imágenes animadas , fue creado por compuserve en 1987 , con la idea de hacer un formato de imágenes a color fáciles y livianas para el sistema
EL PRIMER GIF DE LA HISTORIA
El primer gif se le podría acreditar a thomas edison , quien realizo la primera película de 5 minutos que consiste en que fred ott aspira un poco de tabaco y estornuda , se utilizaron 45 fotografias
En la actualidad los gif son muy utilizados en las redes sociales como lo son facebook, tumblr , instagram y muchos mas
sábado, 20 de agosto de 2016
PLANOS FOTOGRAFICOS Y ANGULOS
1. Plano General o Plano Largo.
Los Planos Largos o planos generales son los que ofrecen un mayor ángulo de cobertura de la escena. Su función es poner sobre la mesa una situación en que lo importante es la escena en su conjunto y no un detalle en particular.
El Gran plano general o Plano general largo (P.G.L.) muestra un gran escenario o una multitud. La persona no está o bien queda diluida en el entorno, lejana, perdida, pequeña, masificada. Tiene un valor descriptivo y puede adquirir un valor dramático cuando se pretende destacar la soledad o la pequeñez del hombre
enfrente del medio.
Se da así más relevancia al contexto que a las figuras que se toman o se graban.
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-MSaoOm9d4s4cysBxLa8BFSQNm6invIH89SaL5FqZS6iTMD9OuB-YswJY2SLh8UOgQuUFNXqw09S4n1UHL9MjWOU7zJScGgOj_AmZSO2SOHwDCDIHg6xM55w36E-ymAl04000KZsRKhfP/s1600/Grassland-Landscape-Wallpaper%5B1%5D.jpg
http://newpartisan.com/images/gotham/Landscape%203.jpg
2. Plano General Corto.
El Plano General Corto se centra en los individuos restando importancia al entorno. Aún se puede intuir la situación en la que están los sujetos, pero este aspecto es ya mucho más secundario.
3. Plano General Conjunto.
El Plano General Conjunto reduce el campo visual y encierra los personajes en una zona más restringida, de forma que puede ir individualizando cada objeto o sujeto de forma más precisa. Cuando se fotografían personas, este tipo de plano alcanza a capturar la figura completa ajustada a los bordes de la imagen.
4. Plano Entero.
Los pies y la cabeza de la figura humana limitan prácticamente con los bordes inferior y superior del cuadro de la imagen.
5. Plano Medio o De Cintura.
Como su nombre lo indica, es el plano intermedio por excelencia. Se produce a la altura de la cintura, y empieza a ser considerado un plano de retrato.
6. Plano Medio Corto.
Plano medio corto encuadre de una figura humana cuya línea inferior se encuentra a la altura de las axilas. Es mucho más subjetivo y directo que los anteriores.
Los personajes pueden llegar a ocupar la pantalla con un tercio de su cuerpo, y permite una identificación emocional del espectador con los actores.
Se llama plano medio corto si la toma se hace desde la altura del busto a la parte superior de la cabeza.
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigqj30Pz8Z3T4rji3TuX7RmRAjhsO8wxMaxdLYID5UsuWrvnPIVu5aC7fjS6quTf8kGrZHMYRQ1dwfryck0VzMDwDBesslf_-w_hMi9NIRDLErCTf1g1Oocfda5XXkL7PlDJoljFUrx3w/s1600/harry-potter-y-el-caliz6grande_copia.jpg
7. Plano Americano.
Es un plano americano si el corte de realiza aproximadamente, a la altura de las rodillas.
Tiene su origen con las películas del oeste, y no fue hasta entonces cuando se comenzó a hablar de este plano como tal. Apareció porque se requería un tipo de plano medio que capturase al sujeto con desperdicio del fondo pero que permitiese ver el desenfunde del revolver.
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgar5P4oj5myojoSBsY7GsFdLsvtVluO4Wut1LSMXR473fULrOqirD-5il3DLCTWKXm9dKxidZkMggmoL2U9R33n9aVQVez78PMknmO7qcpxasJEqW3TEppda2xkTnxzaevoubZd_-s/s1600/Cowboy_De_Medianoche_1.jpg
8 El Primer Plano.
El primer plano es el perfecto para el retrato del rostro.
Agranda el detalle y miniaturiza el conjunto de la escena, eliminando de una vez por toda la importancia del fondo.
Es tremendamente útil recurrir a encuadres verticales, reservando los horizontales para cuando tomemos imágenes en las que el rostro se acompaña con gestos de las manos o queramos jugar con el aire de la imagen.
9. Primerísimo Primer Plano.
La cabeza llena aproximadamente la pantalla.
El primerísimo primer plano suele caracterizarse por la desaparición de la parte superior de la cabeza y la fijación del límite inferior en la barbilla del personaje. La carga emotiva se acentúa y la atención en el personaje es prácticamente total.
10. Plano De Detalle.El Plano Detalle es el plano más cercano.
TIPOS DE ÁNGULOS
Ángulo Normal
Como su nombre indica, éste es el ángulo habitual con el que fotografiamos y se caracteriza por establecer una línea entre cámara y objeto fotografiado paralela al suelo.
Proporciona una sensación de estabilidad y tranquilidad, precisamente derivada de originarse a partir de una posición con la que solemos no sólo fotografiar, sino también observar el mundo.
http://lh5.ggpht.com/_Wx389fZJ20M/TAbQCDAq1dI/AAAAAAAAABU/zScZjZ4XVAk/DSC_0153.JPG
Ángulo Picado
Este ángulo se produce cuando la cámara se sitúa en un plano superior al objeto fotografiado.
Precisamente esta posición superior también conlleva una situación de inferioridad, vulnerabilidad o debilidad del objeto dentro de la fotografía.
Es habitual en fotografía de niños (como consecuencia de su mayor fragilidad y debilidad),pequeños animales, flores, objetos de pequeñas dimensiones...
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDSR5KoYX1NAP-ls3Zw_GuRd8irc2b5OBxniw7-1hsRjRDaxXZH0_zsr4tHKHxKzTO4ud2HXEtcqY3cgSYxcEuwDdFCsyk6INc5-rMpNnBUC5qmFesx9mZm8VhBFC5KlntsvSljv6PQ1U/s1600/picado.JPG
Ángulo Cenital o Picado Extremo
Cuando la situación de la cámara con respecto al objeto a fotografiar es de extrema superioridad, hasta el punto de situarse en la perpendicular al suelo por encima del sujeto fotografiado, entonces hablamos de ángulo cenital.
Se trata un ángulo que incrementa aún más, si cabe, la sensación de inferioridad. Por otro lado, si el picado centra mucho la atención en el objeto, con el cenital abrimos un poco más el campo y mostramos también el contexto que lo rodea.
http://julimeza.files.wordpress.com/2010/04/angulo-cenital.jpg
Ángulo Contrapicado
Si el ángulo picado se consigue situando la cámara por encima del sujeto, el contrapicado lo logramos situando la cámara en una posición inferior al objeto a fotografiar.
Con este ángulo dotamos al objeto fotografiado de mayor importancia, superioridad, magestuosidad y, sobre todo, de una posición dominante frente al observador.
http://omarcasadogijon.files.wordpress.com/2010/12/kaka_and_cristiano_ronaldo_of_real_madrid_august_29_2009.jpg
Ángulo Nadir o Contrapicado Extremo
Si la situación de inferioridad de la cámara frente al objeto a fotografiar la llevas al extremo, consigues el denominado ángulo nadir. La cámara se sitúa prácticamente en la perpendicular que une objeto fotografiado y cielo.
Con este ángulo se incrementan al máximo las sensaciones del contrapicado, poniendo al que observa la fotografía en la piel de una "hormiga" para la que todo es enorme y "amenazador".
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiK3dDteyy0SOcQng4DhbjkIg7DoTuMSVmN6uTG9jNTqRP4TIH4uMqyurXwl49vryS4JZ1VSsXuuO34N6b-inFuZxoMIC2Yw_i9qkBW3x0dALfNfnDLYbZqetrL7z3z7yHsBrva6-NuBXE/s1600/nadir+%25282%2529.JPG
1. Plano General o Plano Largo.
Los Planos Largos o planos generales son los que ofrecen un mayor ángulo de cobertura de la escena. Su función es poner sobre la mesa una situación en que lo importante es la escena en su conjunto y no un detalle en particular.
El Gran plano general o Plano general largo (P.G.L.) muestra un gran escenario o una multitud. La persona no está o bien queda diluida en el entorno, lejana, perdida, pequeña, masificada. Tiene un valor descriptivo y puede adquirir un valor dramático cuando se pretende destacar la soledad o la pequeñez del hombre
enfrente del medio.
Se da así más relevancia al contexto que a las figuras que se toman o se graban.
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-MSaoOm9d4s4cysBxLa8BFSQNm6invIH89SaL5FqZS6iTMD9OuB-YswJY2SLh8UOgQuUFNXqw09S4n1UHL9MjWOU7zJScGgOj_AmZSO2SOHwDCDIHg6xM55w36E-ymAl04000KZsRKhfP/s1600/Grassland-Landscape-Wallpaper%5B1%5D.jpg
http://newpartisan.com/images/gotham/Landscape%203.jpg
2. Plano General Corto.
El Plano General Corto se centra en los individuos restando importancia al entorno. Aún se puede intuir la situación en la que están los sujetos, pero este aspecto es ya mucho más secundario.
3. Plano General Conjunto.
El Plano General Conjunto reduce el campo visual y encierra los personajes en una zona más restringida, de forma que puede ir individualizando cada objeto o sujeto de forma más precisa. Cuando se fotografían personas, este tipo de plano alcanza a capturar la figura completa ajustada a los bordes de la imagen.
4. Plano Entero.
Los pies y la cabeza de la figura humana limitan prácticamente con los bordes inferior y superior del cuadro de la imagen.
5. Plano Medio o De Cintura.
Como su nombre lo indica, es el plano intermedio por excelencia. Se produce a la altura de la cintura, y empieza a ser considerado un plano de retrato.
Con el plano medio cedemos más importancia todavía a los aspectos emocionales del sujeto. En esta ocasión cortamos a los personajes por encima de la cintura. En este plano influirá el hecho de hacer la fotografía en formato vertical u horizontal. Eligiendo el primer caso, el personaje ocupará la gran mayoría de la escena y el fondo pasará desapercibido.
6. Plano Medio Corto.
Plano medio corto encuadre de una figura humana cuya línea inferior se encuentra a la altura de las axilas. Es mucho más subjetivo y directo que los anteriores.
Los personajes pueden llegar a ocupar la pantalla con un tercio de su cuerpo, y permite una identificación emocional del espectador con los actores.
Se llama plano medio corto si la toma se hace desde la altura del busto a la parte superior de la cabeza.
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigqj30Pz8Z3T4rji3TuX7RmRAjhsO8wxMaxdLYID5UsuWrvnPIVu5aC7fjS6quTf8kGrZHMYRQ1dwfryck0VzMDwDBesslf_-w_hMi9NIRDLErCTf1g1Oocfda5XXkL7PlDJoljFUrx3w/s1600/harry-potter-y-el-caliz6grande_copia.jpg
7. Plano Americano.
Es un plano americano si el corte de realiza aproximadamente, a la altura de las rodillas.
Tiene su origen con las películas del oeste, y no fue hasta entonces cuando se comenzó a hablar de este plano como tal. Apareció porque se requería un tipo de plano medio que capturase al sujeto con desperdicio del fondo pero que permitiese ver el desenfunde del revolver.
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgar5P4oj5myojoSBsY7GsFdLsvtVluO4Wut1LSMXR473fULrOqirD-5il3DLCTWKXm9dKxidZkMggmoL2U9R33n9aVQVez78PMknmO7qcpxasJEqW3TEppda2xkTnxzaevoubZd_-s/s1600/Cowboy_De_Medianoche_1.jpg
8 El Primer Plano.
El primer plano es el perfecto para el retrato del rostro.
Agranda el detalle y miniaturiza el conjunto de la escena, eliminando de una vez por toda la importancia del fondo.
Es tremendamente útil recurrir a encuadres verticales, reservando los horizontales para cuando tomemos imágenes en las que el rostro se acompaña con gestos de las manos o queramos jugar con el aire de la imagen.
9. Primerísimo Primer Plano.
La cabeza llena aproximadamente la pantalla.
El primerísimo primer plano suele caracterizarse por la desaparición de la parte superior de la cabeza y la fijación del límite inferior en la barbilla del personaje. La carga emotiva se acentúa y la atención en el personaje es prácticamente total.
10. Plano De Detalle.El Plano Detalle es el plano más cercano.
Como ocurría con otro tipo de planos, el contexto de la escena definirá que se trate de un plano detalle o no. De esta forma, una imagen de la Torre Eiffel puede ser un primer plano de la torre o un plano detalle de la ciudad. Este tipo de planos son difíciles de emplear con acierto, ya que pueden confundir al espectador al no dar referencia alguna ni del entorno ni siquiera, del propio sujeto. Los detalles se agrandan al máximo y la carga emocional alcanza su punto álgido.
El plano detalle suele confundirse con el concepto de foto macro, y no es lo mismo. Como su nombre indica, el plano detalle muestra un pequeño detalle que, en un plano "normal" pasaría desapercibido.
El plano detalle suele confundirse con el concepto de foto macro, y no es lo mismo. Como su nombre indica, el plano detalle muestra un pequeño detalle que, en un plano "normal" pasaría desapercibido.
TIPOS DE ÁNGULOS
Ángulo Normal
Como su nombre indica, éste es el ángulo habitual con el que fotografiamos y se caracteriza por establecer una línea entre cámara y objeto fotografiado paralela al suelo.
Proporciona una sensación de estabilidad y tranquilidad, precisamente derivada de originarse a partir de una posición con la que solemos no sólo fotografiar, sino también observar el mundo.
http://lh5.ggpht.com/_Wx389fZJ20M/TAbQCDAq1dI/AAAAAAAAABU/zScZjZ4XVAk/DSC_0153.JPG
Ángulo Picado
Este ángulo se produce cuando la cámara se sitúa en un plano superior al objeto fotografiado.
Precisamente esta posición superior también conlleva una situación de inferioridad, vulnerabilidad o debilidad del objeto dentro de la fotografía.
Es habitual en fotografía de niños (como consecuencia de su mayor fragilidad y debilidad),pequeños animales, flores, objetos de pequeñas dimensiones...
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDSR5KoYX1NAP-ls3Zw_GuRd8irc2b5OBxniw7-1hsRjRDaxXZH0_zsr4tHKHxKzTO4ud2HXEtcqY3cgSYxcEuwDdFCsyk6INc5-rMpNnBUC5qmFesx9mZm8VhBFC5KlntsvSljv6PQ1U/s1600/picado.JPG
Ángulo Cenital o Picado Extremo
Cuando la situación de la cámara con respecto al objeto a fotografiar es de extrema superioridad, hasta el punto de situarse en la perpendicular al suelo por encima del sujeto fotografiado, entonces hablamos de ángulo cenital.
Se trata un ángulo que incrementa aún más, si cabe, la sensación de inferioridad. Por otro lado, si el picado centra mucho la atención en el objeto, con el cenital abrimos un poco más el campo y mostramos también el contexto que lo rodea.
http://julimeza.files.wordpress.com/2010/04/angulo-cenital.jpg
Ángulo Contrapicado
Si el ángulo picado se consigue situando la cámara por encima del sujeto, el contrapicado lo logramos situando la cámara en una posición inferior al objeto a fotografiar.
Con este ángulo dotamos al objeto fotografiado de mayor importancia, superioridad, magestuosidad y, sobre todo, de una posición dominante frente al observador.
http://omarcasadogijon.files.wordpress.com/2010/12/kaka_and_cristiano_ronaldo_of_real_madrid_august_29_2009.jpg
Ángulo Nadir o Contrapicado Extremo
Si la situación de inferioridad de la cámara frente al objeto a fotografiar la llevas al extremo, consigues el denominado ángulo nadir. La cámara se sitúa prácticamente en la perpendicular que une objeto fotografiado y cielo.
Con este ángulo se incrementan al máximo las sensaciones del contrapicado, poniendo al que observa la fotografía en la piel de una "hormiga" para la que todo es enorme y "amenazador".
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiK3dDteyy0SOcQng4DhbjkIg7DoTuMSVmN6uTG9jNTqRP4TIH4uMqyurXwl49vryS4JZ1VSsXuuO34N6b-inFuZxoMIC2Yw_i9qkBW3x0dALfNfnDLYbZqetrL7z3z7yHsBrva6-NuBXE/s1600/nadir+%25282%2529.JPG
martes, 16 de agosto de 2016
Formatos de imagen
Gif: crea gráficos
e imágenes de color ordenadamente pero con una calidad minima
Jpg: es el
formato utilizado hoy en día, es
utilizado en dispositivos móviles y la mayoría de cámaras
Tiff: es
utilizado sobre todo en la impresión de imágenes digitales. Este formato no
puede crear archivos de tamaño mayor a 460
Raw: no es
utilizado directamente en páginas web o para imprimir. Es como el negativo
digital
Bmp: este formato
tiene su origen en la misma forma que Windows
Psd: formato de
trabajo usado por Photoshop, si en este momento queremos guardar la imagen para
continuar modificándola otro día debemos guardar este archivo en psd.
Formatos
de audio:
Formato wav: es un formato de excelente calidad de audio, es
un formato desarrollado originalmente en Microsoft
Formato mp3: es el ideal para audios en la web se puede
escuchar en la mayoría de reproductores.
Formato 066: ha
sido desarrollado por la fundación xiph.org.
Formato más reciente y sugerido como alternativa libre.
Formato midi: instrumental digital interface = interface
digital para instrumentos digitales. En realidad no resulta de un proceso
digital.
Audio sin comprimir pcm: no
es un tipo de archivo o formato sin técnica.
Alff: similar al
wav para las computadoras Macintosh o Mac de Apple. Todos los archivos sin
comprimir son de gran tamaño aproximadamente de 10 megas por minuto de audio.
Formato de video:
Betacam: creado por Sony en el año 1882 es un formato de video
profesional de 1/2.
Betamax: Sony lo introdujo cerca del año de 1972 formato de video.
Blu ray: fue creado por fivix sirve para guardar audio y video
sirve para grabar películas. El láser
que se utiliza es uno de color azul.
FOTOGRAFÍA
Es la técnica de captar imágenes permanentes con una cámara Grafía - (Escribir) Phos – (Luz)
ORIGEN 1839 Con la primera cámara desarrollada y perfeccionada por Luis Daguerre a la cual denomino Daguerrotipo
TIPOS
*Fotografía comercial ¬ Se realiza con el fin de dar a conocer un producto y por ende venderlo · *Fotografía Artística ¬ Son las imágenes que transmiten sensaciones de diferentes tipos de obras artísticas
*Fotografía Periodística ¬ Se realizan con el fin de informar una noticia o una situación en especial
*Fotografía Aérea ¬ Se caracteriza por que su toma de captura se enfoca en picada con el fin de dar una nueva perspectiva al público
*Fotografía Submarina ¬ Es el tipo de fotografía que se realiza debajo del agua con una cámara especial
*Fotografía Científica ¬ Se realiza con el fin de mostrar y representar los diferentes avances científicos
*Fotografía Astronómica ¬ Se realizada para capturar a los cuerpos celestes
FOTOGRAFÍA DIGITAL
En la fotografía digital se utiliza una rejilla de sensores que modifica la electricidad con la acción de la luz. El soporte de la imagen en la fotografiar es absolutamente distinto al tradicional.
HISTORIA DE LA FOTOGRAFÍA EN COLOMBIA
En el siglo XlX se realizan la mayor parte de los desarrollos tecnológicos, como la apropiación de la cámara para el periodismo, el comercio y el arte; se resalta las capturas de los paisajes nacionales, de los personajes de la vida pública, el desarrollo de las ciudades y la vida en los campos. Más que avances técnicos muestra como los avances culturales han pasado por los lentes.
CARACTERÍSTICAS
1. Composición inteligente
2. Provoca una reacción
3. Ofrece capas de experiencia
4. Tiene su contexto en la fotografía
5. Contiene una idea
6. No imitan
CINE
Es un arte y es una técnica. Es el arte de narrar historias mediante la proyección de imágenes, de allí que se le conozca con el nombre de séptimo arte y es la técnica que consiste en proyectar fotogramas para crear una sujeción de movimiento
GÉNEROS
*DOCUMENTAL: Expresa algo de la realidad
*BIOGRÁFICO: Biografía de una persona que puede ser real
*HISTÓRICO: Historia de tiempos antiguos
*MUSICAL: Instrumentos, todo lo relacionado con música
*COMEDIA: Humor
*INFANTIL: Para niños, no real
*WESTERN: Acción/Comedia
*AVENTURA Y ACCIÓN: Historias de aventuras
*BÉLICO: Series o películas sobre guerra
*CIENCIA FICCIÓN: Mas allá de la realidad
*DRAMA: Sensibilidad
*SUSPENSO: Sensación al publico
*TERROR / HORROR: Asustar
*PORNO: Erótico
El cine colombiano, como cualquier cine nacional es un proceso histórico con una dimensión industrial y artística
CARACTERÍSTICAS:
*Arte
*Difusión
*Fantasía
*Propaganda
*Evolución
miércoles, 1 de junio de 2016
Pruebas ISO Al Aire Libre
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| f/22 ISO 800 |
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| f/22 ISO-800 |
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| f/3.5 ISO-3200 |
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| f/3.5 ISO-400 |
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| f/3.5 ISO-400 |
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| f/3.5 ISO-400 |
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| f/3.5 ISO-400 |
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| f/3.5 ISO-400 |
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| f/4.5 ISO-400 |
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| f/4.5 ISO-400 |
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| f/4.5 ISO-400 |
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| f/5.6 ISO-400 |
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| f/4.5 ISO-400 |
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| f./4.5 ISO1600 |
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| f/4.5 ISO-1600 |
CAMPO Y FUERA DE CAMPO
CAMPO Y FUERA DE CAMPO
La definición de campo se fundamenta en la diferencia básica entre el ojo humano y la cámara, la cámara tiene un limite de espacio de enfoque y a esto es a lo que se le denomina campo mientras que el ojo humano aunque también tiene un tope es mucho mayor que el de la cámara con un angulo de cobertura de 180º , cuando el espacio no esta dentro de la fotografía se llama fuera de campo o espacio "off" y casi siempre el espectador tiende a idealizar o expandir la imagen en un espacio invisible casi siempre con la finalidad que desee dar (seguir algún movimiento, imaginar el contorno, crear una escena, etc) o cierto significado.
La definición de campo se fundamenta en la diferencia básica entre el ojo humano y la cámara, la cámara tiene un limite de espacio de enfoque y a esto es a lo que se le denomina campo mientras que el ojo humano aunque también tiene un tope es mucho mayor que el de la cámara con un angulo de cobertura de 180º , cuando el espacio no esta dentro de la fotografía se llama fuera de campo o espacio "off" y casi siempre el espectador tiende a idealizar o expandir la imagen en un espacio invisible casi siempre con la finalidad que desee dar (seguir algún movimiento, imaginar el contorno, crear una escena, etc) o cierto significado.
Por medio del uso del espacio off se logra que el publico participe activamente en la creación del mundo irreal audiovisual el cual se puede dar a conocer mediante l uso de sombras, espejos, voz en off, miradas de los personajes y ubicación de estos mismos.
http://codigosvisuales2.blogspot.com.co/
martes, 31 de mayo de 2016
EL ANGULO
Una técnica que ahora utilizan los fotógrafos para dar más
relevancia al sujeto o resaltar sus características es cambiar el ángulo desde el que tomamos la
foto.
Los siguientes son los tipos de ángulos para tomar fotografías:
1_Normal: Es cuando la cámara está a nivel del sujeto, a
la altura de sus ojos y paralela al suelo. Se hace en la mayoría de los casos
de pie y da la sensación de estabilidad. Es muy utilizada para fotografiar personas.
2_Contrapicado: En esta fotografía nos encontramos a una altura
inferior al sujeto. Con esta técnica podemos lograr que los objetos o personas
bajas se vean más altas, y cobren cierta superioridad respecto al observador.
3_Picado: Es cuando la fotografía se toma a una altura
superior a los elementos de la escena, en el caso de fotografiar personas la cámara
debe encontrarse a un nivel superior de sus ojos. Es utilizado para representar
un sujeto débil o inferior y para fotografías niños, animales, flores y objetos
pequeños.
4_Nadir: Aquí, colocamos la cámara debajo del sujeto y
debemos una línea recta con la parte inferior del sujeto, si estamos
fotografiando un edificio debemos poner la cámara pegada al borde del edificio
y mirando hacia arriba. Es muy utilizado en fotografía arquitectónica.
5_Cenital: En esta fotografía colocamos la cámara desde
arriba del sujeto o elemento a fotografiar. Es muy utilizado en producciones cinematográficas
o tomadas desde helicóptero. Los mapas por satélite podrían ser un ejemplo de angulo cenital.
martes, 24 de mayo de 2016
PUNTO DE FUGA EN UNA FOTOGRAFIA
El punto de fuga es el lugar en el que convergen dos o más
líneas paralelas (reales o imaginarias) hacia el infinito en una imagen. Por
ejemplo, imagina las líneas que generan los bordes de una carretera y su
proyección hacia el infinito; hacia el fondo de la imagen. El lugar donde esas
líneas se cruzan de forma literal o imaginaria, es lo que se conoce como punto de fuga.
 |
| f/22 -tiempo de obturación 2500 ISO 3200 |
 |
| f/22 -tiempo de obturación 2500 ISO 3200 |
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| f/4 -tiempo de obturación 2000 ISO 200 |
 |
| f/18-tiempo de obturación 10 ISO 100 |
PIXEL VS GRANO
Las imágenes digitales están formadas por pixeles a
diferencia de las analógicas que son de
''Grano''
Sales de plata (Halogenuro de plata), el grano fotográfico
es la irregular en forma tamaño, con
formas redondeadas o en forma de judía que cubren el espacio con aleatoriedad, mientras que los pixeles son
cuadrados, regulares y absolutamente iguales.
Las imágenes formadas por el grano adquieren una calidad en especial,
una textura muy rica visualmente que se añade a la imagen en cambio las
imágenes con pixeles toman esa trama fría y matemática la textura regular y sus
cuadros de color liso, así el grano lo podemos aprovechar para determinadas
calidades y los píxeles conseguir que sean tan pequeños que dejen apreciarse.
domingo, 15 de mayo de 2016
IMAGEN ANÁLOGICA E IMAGEN DIGITAL
IMAGEN ANÁLOGICA E IMAGEN DIGITAL
A medida que pasan los años la tecnología evoluciona para mejorar, en la mayoría de los casos el estilo de vida y la comodidad de las personas a partir de la creación de aparatos que se inventan con este mismo fin; por ejemplo en 1800 se dio la aparición de la primera cámara fotográfica que para su época era un aparato novedoso y sobretodo costoso pero con el paso del tiempo y en comparación a la actualidad la calidad de las imágenes de esta no era muy buena ademas su duración era un poco lenta (aproximadamente 30 minutos por cada fotografía).
De la misma manera la imagen a ido transformándose y mejorando respecto a la fotografía, pasando de ser como mencionamos anteriormente un poco "torpe", a convertirse en una herramienta muy útil a tal punto de ser clave en nuestro modo de vivir. La fotografía analógica fue cambiando poco a poco y hoy día ese mismo cambio se refleja en la fotografía digital .
La fotografía analógica también llamada tradicional es la cual en la que las imágenes se hacían visibles y completamente claras por medio de procedimientos físico-químicos en el que la superficie grababa las ilustraciones donde el material era sensible a la luz, por otro lado la fotografía digital es la cual en la que la imagen se hace visible por medio de diminutos pixeles que permiten apreciar esta misma en otros formatos, el teléfono celular por ejemplo. Independientemente de que tipo de imagen sea seleccionada cabe recalcar que la digital es mucho mas económica en cuanto a su producción y su mismo uso, permite maniobrar las imágenes (editarlas, duplicarlas, borrarlas, enviarlas por web,etc) y la captura de las fotografías es instantánea; pero sin embargo la analógica es caracterizada por tomar mas detalladamente las imágenes -las cuales mediante scanner se pueden llevar a un computador y este proceso tiene un valor económico muy bajo- pues la digital se caracteriza porque la esencia de sus imágenes es a través de los componentes rojo, azul y amarillo y dependiendo del tamaño se definen las características fisicas y la nitidez de la imagen.
Finalmente que la buena fotografía se da en el momento de la captura, osea que es dependiente del fotógrafo y la misma técnica de este el que la imagen sea de excelente calidad.
A medida que pasan los años la tecnología evoluciona para mejorar, en la mayoría de los casos el estilo de vida y la comodidad de las personas a partir de la creación de aparatos que se inventan con este mismo fin; por ejemplo en 1800 se dio la aparición de la primera cámara fotográfica que para su época era un aparato novedoso y sobretodo costoso pero con el paso del tiempo y en comparación a la actualidad la calidad de las imágenes de esta no era muy buena ademas su duración era un poco lenta (aproximadamente 30 minutos por cada fotografía).
De la misma manera la imagen a ido transformándose y mejorando respecto a la fotografía, pasando de ser como mencionamos anteriormente un poco "torpe", a convertirse en una herramienta muy útil a tal punto de ser clave en nuestro modo de vivir. La fotografía analógica fue cambiando poco a poco y hoy día ese mismo cambio se refleja en la fotografía digital .
La fotografía analógica también llamada tradicional es la cual en la que las imágenes se hacían visibles y completamente claras por medio de procedimientos físico-químicos en el que la superficie grababa las ilustraciones donde el material era sensible a la luz, por otro lado la fotografía digital es la cual en la que la imagen se hace visible por medio de diminutos pixeles que permiten apreciar esta misma en otros formatos, el teléfono celular por ejemplo. Independientemente de que tipo de imagen sea seleccionada cabe recalcar que la digital es mucho mas económica en cuanto a su producción y su mismo uso, permite maniobrar las imágenes (editarlas, duplicarlas, borrarlas, enviarlas por web,etc) y la captura de las fotografías es instantánea; pero sin embargo la analógica es caracterizada por tomar mas detalladamente las imágenes -las cuales mediante scanner se pueden llevar a un computador y este proceso tiene un valor económico muy bajo- pues la digital se caracteriza porque la esencia de sus imágenes es a través de los componentes rojo, azul y amarillo y dependiendo del tamaño se definen las características fisicas y la nitidez de la imagen.
Finalmente que la buena fotografía se da en el momento de la captura, osea que es dependiente del fotógrafo y la misma técnica de este el que la imagen sea de excelente calidad.
Información basada en: https://vivianitaparrales25.wordpress.com/2013/05/06/imagen-analogica-e-imagen-digital/
miércoles, 11 de mayo de 2016
PELÍCULA FOTOGRÁFICA-SENSORES
Cuando se habla de película fotográfica
se habla de la cámara analógica. En
donde la captura de la luz se hace a través de una sustancia química que
recubre la película fotográfica (emulsión) la cual es sensible a la luz.
La fotografía digital es la más
usada ahora ya que es mas rápida que la fotografía analógica.
Película Fotográfica:
Es una cinta recubierta por
una emulsión de gelatina de sales de plata. Cuando la luz llega a las sales de
plata, esta se convierte en plata pura formando una imagen muy débil que
posteriormente tendrá que ser sumergida en químicos líquido en el proceso de revelado.
Cuando la película se somete
a la luz se llama exposición.
Sensores:
Es una matriz bidimensional de
filas y columnas y en cada celda hay un fotosensor que mide la luz que recibe y con eso produce
un voltaje proporcional al que recibe. Su función es acumular una carga eléctrica
en las celdas de la matriz, las celdas también
son llamadas pixeles.
El Número de filas por el número de columnas es la cantidad de pixeles de la imagen.
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